Der Wind peitscht, der Regen prasselt und die Flutwellen schlagen dem Seebären die Pfeife aus der Hand. Darum wird es wohl gehen auf dem Debütalbum der Husumer Vierkanttretlager, wenn es nun schon „Die Natur greift an“ heißt.

Kernstück dieses Wechselspiels aus Entwicklung und Stagnation, der Menschwerdung und der angedeuteten Flucht ist die namensgebende „Die Natur greift an“ - Trilogie am Ende des Albums. Beginnend mit „Um Schönheit zu sehen“ setzt sie in dem Lebensabschnitt ein, in dem sich die Protagonisten befinden. Ausgestattet mit dem Wissen und den Regeln unserer Zeit stehen sie da und beginnen sich unwohl zu fühlen. All das Gerede, das ihren Alltag geformt hat, ist zu statisch und formelhaft. Sie beginnen also mit winzigen Befreiungsschlägen, auf die immer größere folgen.

Deutlich ist eines: Es soll nichts verändert werden und das kann es auch gar nicht. Vierkanttretlager möchten die Stimme keiner Bewegung sein, Vierkanttretlager sind die Stimme des Stillstands und der ist grausam und heilsam zugleich.

Max Leßmann – Gesang // Christian Topf – Gitarre // Momme Friedrichsen – Bass // Leif Boe – Schlagzeug

Gefühlvolle deutschsprachige Texte treffen so auf unbeschwerte, sommerliche Musik die besonders live enorm mitreißt – bestimmt von der glasklaren Stimme Melanie Neumanns, die ihresgleichen sucht.

The kind of energy displayed on Look Out by the Hackensaw Boys is rare. At first listen the tempo is so fast you can hardly take a second to admire the musicianship or uniqueness of individual voices; it just demands you take part clapping, tapping, or howling along. Once you really listen though you can find the seams of the music: a deeply rooted country sensibility, a colorful cast of singers and musicians, a sense of humour, and threads bound to punk rock just as much as country and folk music. What stands at the apex of this group though is the original song writing. Only one song on the album is a traditional song, the rest are some of the finest examples of light contemporary folk songs and arrangements available. The group does venture into addressing serious issues and doesn’t paint them bleakly, as is all too common, they look forward to an optimistic future stating “I believe there are better times ahead"("Sally Ann"). Though these more serious issues might be treated slightly naively, the vein of optimism and innocence runs through the blood of the Boys and it shows in the sheer tenacity of the music and their driven attitude to play their music passionately amidst Pop, Rap, and Electronic genres. Don’t pass down a chance to see this high energy band live either, you surely won’t be disappointed.

— Lucidforge Arts and Entertainment Websource

Mit einer frischen Symbiose aus HipHop-Sounds der 90er und elektronischen Elementen der
Gegenwart kreieren Len, Müwie und Fogel eine pulsierende Show auf sämtlichen Kanälen.
Und sie wissen sich zu präsentieren: Mit seinem Konzept des Videoflyers erreicht Eljot
Quent schon vor der ersten Show mehrere Tausend Zuschauer.
Nach nur eineinhalb Jahren Bandbestehen hat das Hamburger Trio um die zwei Rapper und
den DJ schon deutschlandweit auf sich aufmerksam gemacht. Mit enerenergiegeladenen
und abwechslungsreichen Live-Shows begeistern sie immer wieder die Massen - dabei spielen
sie unter anderem im Vorprorgamm der US-amerikanischen HipHop Gruppen Ugly
Duckling und Jungle Brothers.
Nach zwei erfolgreichen Single-Veröffentlichungen und einer Reihe von Auftritten
schließen sie ihr vom Erfolg geprägtes Debüt-Jahr mit der limitierten EP „Hauptsache
Knallt“ ab und arbeiten seither in den Boogie Park Studios in Hamburg an ihrem ersten
Album.
Weitere Infos:
www.eljotquent.com
www.facebook.com/eljotquent

"Der Sprung uber den eigenen Tellerrand landet häufg zwischen den Stuhlen" (Karl-Heinz Kohl 1997)
Jahrôme ist gebürtiger Hamburger und wohnt seit jeher in der Hansestadt. Bereits im Alter von zehn
Jahren machte er sich mit handgemachter Musik vertraut und begann Gitarre zu spielen – zwei Jahre
später entstanden seine ersten eigenen Zeilen.
Jahrômes musikalische Wurzeln liegen im Reggae/Dancehall, die Soundsytemkultur hat ihn
maßgeblich geprägt. Die vergangenen Jahre verbrachte er vor allem auf der Bühne in den Clubs der
Republik – entweder als MC gemeinsam mit dem Raffneck Sound oder als Kopf der zehnköpfigen
Band „Jahrôme & The Unbelievas“. Sang er in dieser Zeit noch hauptsächlich auf Patois
(Jamaikanisch-Englisch), so ist er inzwischen dazu übergegangen seine Texte vornehmlich in seiner
Muttersprache zu verfassen.
Seit 2009 ist Jahrôme auch als Produzent tätig. Zu dieser Zeit erschien in Zusammenarbeit mit Big
Era Music und Souljah Records der vielbeachtete „Gwaan East Riddim“ auf dem u.a. Samy Deluxe,
Ronny Tretmann und Ce'cile zu hören sind.
Memento Mori
Am 17.02.2012 erscheint nun endlich das langersehnte Debütalbum „Memento Mori“ auf Big Era
Records. „Memento Mori“ hat sich im Verlauf der Produktionsphase zu einem Konzeptalbum
entwickelt. Darin versetzt sich der Hamburger Künstler selbst in die Zukunft und schaut hochbetagt
auf sein Leben zurück und lässt es Revue passieren.
Um dieses Konzept optimal umsetzen zu können, hat Jahrôme bei der Album-Produktion mit dem
Kupferstecher und Blues-Musiker Peter Froese zusammengearbeitet, der mit seinen 72 Jahren
genau der Richtige ist, um dem alten Jahrôme seine Stimme zu leihen. Zudem schaffte Froese einen
Kupferstich, der in limitierter Auflage für einen kleinen Teil der CD-Auflage als Cover dient.
Peter Froese ist jedoch nicht der einzige Mitstreiter auf „Memento Mori“. Jahrôme hatte noch eine
ganze Reihe anderer Freunde und Kollegen geladen und alle kamen. Mit dabei: Der TrackPacker,
kongenialer Kompositions-Partner und schon in Jahrômes Band „The Unbelievas“ als Posaunist
dabei, D-Flame, Bo Flower, Ray Darwin und Matayas um nur einige Mitstreiter zu nennen.
Ach ja, die Musik. Muss man hören, soll man nicht lesen, aber weil es ja so üblich ist: Jahrômes Musik
kombiniert Einflüsse aus den Genres Reggae, Dancehall und HipHop mit frischen Popelementen